Get Back/Let It Be-sessioner: Dag 15
Den här fredagen intervjuades två fans utanför Apple Studios på Savile Row i London.

Fans av Eileen Kinsley och Sue Acher utan för ’Apple’-kontoret på Savile Row nr 3 i London.
Filmfotografen Tony Richmond:
Vi har filmat i ungefär två veckor nu, och vi har sett dig utanför Twickenham Studios varje dag, och sedan här. Du har stått här hela dagen, varför?
Eileen Kinsley:
Vi vill se dem.
Tony Richmond:
Vad tycker du om John Lennon och hans förhållande med Yoko Ono?
Sue Ahear:
Inget alls. Det är hans val, eller hur?
Tony Richmond:
Stör det dig?
Sue Ahear:
Nej. Det angår inte oss, eller hur?
Tony Richmond :
Bra svar. Du har säkert läst i tidningarna om Beatles möjliga upplösning. Hur känner du inför det?
Eileen Kinsley:
Jag vill inte att de ska göra slut. Men jag kommer bara hit för Paul. Resten är oviktiga. Det viktigaste för mig är att träffa honom.
Tony Richmond:
Vad vill du ha av Beatles nu?
Sue Ahear:
Vad är det för slags fråga?
Eileen Kinsley:
En konsert! Ja, en livekonsert. Vilken konsert som helst! Ja.

Yoko Ono och John Lennon anländer till ’Apple Studios’. I Johns händer har han en väska som innehåller en hawaiisk slidegitarr av märket ’Hofner’.

Ringo Starr anländer till ’Apple Studios’.


Paul McCartney anländer till ’Apple Studios’.
Alistair Taylor, VD för Apple:
George ville verkligen ha en Rolls-Royce, men tappade intresset när den arroganta säljaren berättade för honom att det fanns en 14 månader lång väntelista. Istället provade George en Mercedes och uppskattade omedelbart den tyska kvaliteten. Han blev förälskad vid första ögonkastet i den enorma nya Mercedes 600, dess bromsar, styrning, fönster, säten och luftkonditionering. Den var dyrare än en Rolls-Royce, och George ville ha en svart Mercedes. Han behövde bara vänta fem dagar på att företaget skulle specialanpassa förarsätet till Georges ryggstöd. Bilen levererades till Kinfauns, hans sagolika hem nära Esher, inom en vecka. Precis som alla andra med en ny bil ville George visa upp den. Han ringde Ringo, som var mycket imponerad. Sex dagar senare hade han också en ny bil. Då såg John de två bilarna parkerade bredvid varandra och bestämde sig för att det var dags för honom att gå med i klubben. Jag antar att Mercedes inte kunde tro sin tur.
Förutom de fyra beatlarna var också producenten George Martin, ljudingenjören Glyn Johns och den assisterande ljudingenjören Alan Parsons på plats i Apple Studios. Större delen av dagens session ägnades åt att arbeta med låtarna Get Back och Two Of Us tillsammans med ett antal coverlåtar.
Om Billy Preston hade varit närvarande från början av den här sessionen, skulle Beatles ha fortsatt att förfina ’ Get Back ’. Eftersom han inte var det, blev ’ Two of Us ’ dagens fokus . Bandet försökte först spela låten på elgitarrer (som de gjorde på de flesta Twickenham-sessioner), sedan bestämde de sig för att prova den akustiskt. Även om det nya arrangemanget uppenbarligen fortfarande var på repetitionsstadiet, spelade Glyn Johns in flera tagningar på flerspårsband.

Ringo Starr, Paul McCartney. George Harrison och John Lennon
med sin tea and toast-bricka på golvet i ’Apple Studios’.

Mal Evans på tamburin i bakgrunden och Paul McCartney i förgrunden.
Till höger högre upp sitter Ringo Starr.

John Lennon med en lurig blick och ett fast grepp om gitarrhalsen på sin Epiphone-gitarr.
En annan låt från albumet Anthology 3 – Teddy Boy – kom delvis med från dagens inspelningar. Versionen som kom med på albumet var en editerad version tagen från tagning 24 från den 24 och 28 januari 1969 med den del av låten där John Lennon ropar logdans-kommentarer.Låten mixades också av Glyn Johns för att ingå i albumet Get Back, även om det till slut spelades in på ny av Paul McCartney för hans debutalbum McCartney från 1970.

Paul McCartney med en av sina akustiska gitarrer:
’Jag gillar verkligen låtar som inte har bas.’
Glyn Johns:
I loved it, and I was hoping they’d finish it and do it, because I thought it was really good. But my version does go on a bit, and they’re just going round and round, trying to get the chord sequence right, I suppose, and the best bit is where John Lennon gets bored – he obviously doesn’t want to play it any more, and starts doing his interjections.
Andra låtar av McCartney som man gav sig på denna dag var Every Night och Hot As Sun. Han spelade också tre versioner av There You Are, Eddie, vilka aldrig släpptes vare sig av The Beatles eller han själv. Låten skrevs i december 1968 till Hunter Davies, som skrev den första officiella Beatlesbiografin, när Paul McCartney besökte Davies i hans hem i Portugal.
Hunter Davies:
I remember one tune he played for me in Portugal, which he had written on the lavatory (he rarely went there without his guitar), which was called ‘There You Go Eddie’. Just a short verse, and I don’t think he ever completed it. He had discovered that my first Christian name is Edward, something I’ve always kept quiet.

Lennon spelade slidegitarr när när de framförde Get Back och Her Majesty, den senare var över två minuter lång, men innehöll inte någon ny text i förhållande till det slutliga resultatet som återfinns på albumet Abbey Road. John spelade också Polythene Pam för första och enda gången under sessionerna i januari 1969.
George Harrison:
Jag gillar ’Polythene Pam’ på grund av dess Liverpool-känsla: ’Hon är den typen av tjej som gör ’News of the World’, ja, man kunde märka att hon var attraktivt byggd.’ Ingen skriver det som om det vore ett skämtnummer, men det finns ändå en viss allvarsgrad i det. ’Polythene Pam’ är en riktigt bra rock’n’roll-låt, men, du vet, ibland stör det mig när något är så uppenbart roligt och ingen skrattar och ingen förstår.
Paul McCartney:
John skrev en låt som heter ’Polythene Pam’ efter att en poetvän till oss från Liverpool, Royston Ellis, presenterade honom för en tjej för länge sedan. Vi träffade honom söderut på turné, i Shrewsbury, tror jag – han råkade vara på en spelning. John åt middag med honom, åkte sedan hem till honom och träffade en tjej som i princip var klädd i polyeten. John kom tillbaka och berättade om den här tjejen: ’Fan! Det fanns en tjej, den var fantastisk…’ Och vi tänkte: ’Wow!’ Och det slutade med att John skrev låten.”
John Lennon:
Låten ’Plastic Pam’ är mitt minne av en liten incident jag hade med en kvinna på Jersey, en ö utanför Frankrikes kust. Den här poeten, det engelska svaret på Allen Ginsberg, en beatnik som såg ut som en beatnik och var från Liverpool, tog mig till sin lägenhet på Jersey. Det var länge sedan. Allt väcker underbara minnen för mig. Så den här poeten bjöd in mig till sig, och där fanns den här tjejen han ville att jag skulle träffa. Han sa att hon klädde upp sig i plast, vilket hon gjorde. Hon klädde upp sig i plastpåsar. Hon hade inte lårhöga stövlar och kilt på sig – jag hittade bara på det – och nej, hon såg faktiskt inte ut som en man. Det var inget speciellt med det. Det var ett slags kinky sex i en plastpåse. Men det gav upphov till låten.
John spelade slidegitarr även på Can You Dig it? , en bluesig rocklåt med i stunden påhittad text. De framförde fyra versioner, varefter det kom ett inslag med tal, som användes på albumet Let It Be; That was ‘Can You Dig It?’ by Georgie Wood, and now we’d like to do ‘Hark The Angels Come’.

Kevin Harrington och Mal Evans plockar fram John Lennons hawaiianska gitarr/ukulele.

Lennons hawaiianska gitarr/ukulele i närbild.

John Lennon med sin utsmyckade gitarr.
På albumet ingick också Maggie Mae. En av två versioner som de spelade denna dag. Detta var en låt från The Quarrymen-tiden, liksom Lennon-McCartney-kompositionen Fancy My Chances With You, som inkluderades på bonusskivan Fly On The Wall, som ingick i de tidigare exemplaren av albumet Let It Be . . . Naked. George Harrisons låtar tittade man knappast på, utom den outgivna Window, Window, som hade framförts den 21 januari 1969. George försökte intressera The Beatles för låten under de kommande två dagarna, men låten förblev outgiven.
Mark Lewisohn berättar:
Låten ’Fancy My Chances With You’ skrevs av Lennon och McCartney 1958. Mot slutet av året spelade ett band bestående av John Lennon, Paul McCartney och George Harrison in låten i McCartneys hus på Forthlin Road. Inspelningen, gjord av vännen Derek Hodgkin, hade även Mike McCartney på trummor.

Paul McCartney, George Harrison och John Lennon i kontrollrummet i ’Apple Studios’.
Av coverversionerna som framfördes denna dag, var sex av dem skrivna av Chuck Berry. Lennon sjöng solostämman på Soldier Of Love av Arthur Alexander, som The Beatles hade spelat in för BBC Radio 1963 samt den McCartney-ledda versionen av Singin The Blues skulle ha kommit med på albumet Get Back om det inte hade varit för vissa tekniska problem med inspelningen och en del felspelning på slidegitarrren av John Lennon.
Framföranden av låtarna Child Of Nature, School Days, Stand By Me, Two Of Us, Ob-La-Di, Ob-La-Da, Polythene Pam, Her Majesty, Teddy Boy, Maggie Mae, Fancy My Chances With You, Can You Dig It? och I Feel Fine från denna dag kom med i den andra episoden av dokumentären Get Back från 2021.

Billy Preston, Mal Evans med kameran mot ryggen, Paul McCartney,
Ringo Starr, Glyn Johns, John Lennon och George Harrison.

Ringo Starrs intresse för fotografering och filmning visar sig tydligt när han filmar i ’Apple Studios’.
Efter att sessionen var över och The Beatles hade gått, förberedde Glyn Johns en grov inspelning av låtarna de hade arbetat med.
Mark Lewisohn:
Under en 90-minuterssession på Olympic Studios den kvällen producerade Glyn Johns en fungerande stereomix av några av spåren.
Glyn Johns:
De [Beatles] hade bevisat att de kunde göra de mest extraordinära skivorna, och jag var där från allra första början och bevittnade deras framväxt när de spelade och sjöng i studion. Det fantastiska är att Beatles vid den tidpunkten hade bevisat att de var mästare på ’skivproduktion’, men det jag gjorde ’producerades’ inte alls på det sättet, eftersom allt spelades in live i ett rum, under repetitioner.” Och jag tänkte att det här kanske skulle vara ett bra sätt att göra ett album av det vi hade arbetat med i all oändlighet. Ursprungligen satte jag ihop ett album från repetitionerna, med samtal, skämt och samtalsbitar mellan spåren, precis som jag ville att det här albumet skulle vara – utan några avbrott eller missöden. Tanken var att de vid den tiden sågs som ”slutet på allt”, någon sorts piedestal man inte kunde röra vid, bara gudar, absoluta gudar. Men när jag tittade på dem under de där repetitionerna såg jag att de faktiskt var hysteriskt roliga, men på många sätt väldigt vanliga människor. Och under de där repetitionerna bevisade de att de fortfarande kunde sjunga och spela tillsammans, att de kunde spela in skivor utan några konstiga eller ovanliga ljud. Så en kväll efter min Apple-session tog jag med mig några rullar med flerspårsband till Olympic Studios och gjorde snabbt några grovmixar av vad som kunde ha varit min idé för albumet. Jag mixade en hel massa saker som de inte ens visste att de hade, för under sessionerna brukade jag bara sätta på inspelaren för att lyssna på mycket av vad de hade spelat in, och nästa morgon gav jag dem en förhandsvisning av vad jag hade spelat in. Nästa dag tog jag kvartstumsbanden med mixarna till Apple. De hade ett eget redigeringsrum, och jag bad deras tekniker, Malcolm, att bränna fem acetater – ett till mig och ett till varje bandmedlem. Jag sa till dem att det bara var en idé och bad dem lyssna. Nästa dag kom alla tillbaka och sa: ”Ni skojar säkert.” Jag fick ett rungande ”nej” från varenda en av dem, vilket jag förväntade mig och accepterade. I princip gillade ingen av dem min idé.

Tape sammansatt av Glyn Johns från den 24 januari 1969.
Låtar som de spelade denna dag med inkluderande fragment, improvisationer, opublicerade låtar med huvudsakliga kompositörer och mest kända artister ser ut så här:
- ‘Get Back’ (21 versions)
- ‘(I Can’t Get No) Satisfaction’ (The Rolling Stones)
- ‘What’d I Say’ (Ray Charles; two versions)
- ‘Don’t Let Me Down’
- ‘Ob-La-Di, Ob-La-Da’
- ‘Soldier Of Love’ (Arthur Alexander; two versions)
- ‘Cathy’s Clown’ (The Everly Brothers)
- ‘Where Have You Been’ (Arthur Alexander; two versions)
- ‘Love Is A Swingin’ Thing’ (The Shirelles; two versions)
- ‘She Said Yeah’ (Larry Williams)
- ‘Child Of Nature’ (Lennon)
- ‘Two Of Us’ (21 versions)
- ‘You’re So Good To Me’ (The Beach Boys)
- ‘She Came In Through The Bathroom Window’
- ‘Teddy Boy’ (McCartney; six versions)
- ‘Ach Du Lieber Augustin’ (trad)
- ‘Maggie Mae’ (two versions)
- ‘Fancy My Chances With You’ (Lennon-McCartney)
- ‘Polythene Pam’
- ‘The Long And Winding Road’
- ‘Window, Window’ (Harrison; two versions)
- ‘Her Majesty’
- ‘Every Night’ (McCartney)
- Hot As Sun (McCartney)
- ‘Catswalk’/‘Catcall’ (McCartney)
- ‘Hello, Goodbye’
- ‘Diggin’ My Potatoes’ (Lonnie Donegan)
- ‘Hey Liley, Liley Lo’ (The Vipers Skiffle Group)
- ‘Rock Island Line’ (Lonnie Donegan)
- ‘Tiger Rag’ (Original Dixieland Jass Band)
- ‘Michael Row The Boat Ashore’ (Lonnie Donegan)
- ‘Rock-A-Bye Baby’ (trad)
- ‘Singing The Blues’ (Guy Mitchell)
- ‘Knee Deep In The Blues’ (Guy Mitchell/Marty Robbins)
- ‘Can You Dig It?’ (four versions)
- ‘I Feel Fine’
- ‘Little Demon’ (Screamin’ Jay Hawkins)
- ‘Maybellene’ (Chuck Berry)
- ‘You Can’t Catch Me’ (Chuck Berry)
- ‘Brown-Eyed Handsome Man’ (Chuck Berry)
- ‘Short Fat Fannie’ (Larry Williams)
- ‘Green Onions’ (Booker T and the MGs)
- ‘Bad Boy’
- ‘Sweet Little Sixteen’ (Chuck Berry)
- ‘Around And Around’ (Chuck Berry)
- ‘Almost Grown’ (Chuck Berry)
- ‘School Days’ (Chuck Berry)
- ‘Stand By Me’ (Ben E King)
- ‘Lady Madonna’
- ‘Lovely Rita’
- ‘Lonely Sea’ (The Beach Boys)
- ‘Ramrod’ (Duane Eddy)
- ‘Balls To Your Partner’* (McCartney)
- ‘There You Are, Eddie’* (McCartney; three versions)
- ‘Pillow For Your Head’* (McCartney; two versions)
* förmodad titel.
