The Beatles – Detta händer den 12 juli 1968
Inspelning och mixning av låtarna ’Don’t Pass Me By’, ’Ob-La-Di, Ob-La-Da’ och ’Revolution’
Jack Fallon hade varit bokningsagent för fem konserter i England med The Beatles, mellan mars 1962 och juni 1963. Det handlade om gruppens första professionella organiserade liveframträdanden i södra England; i Stroud den 31 mars 1962, en spelning till på samma ställe samt ytterligare spelningar i Swindon, Lydney och Salisbury.
Grabbarna blev onekligen överraskade att se Jack dyka upp som sessionsmusiker på violin som EMI hade bokat för inspelningen av låten. Fiolen var dock inte hans primära instrument. Han var mycket mer känd för att spela bas med Duke Ellington, Hoagy Carmichael och Sarah Vaughan. Ändå spelade han fiol i en countrystil som passade till låten.
Jack Fallon berättar:
George Martin had jotted down a 12-bar blues for me. A lot of country fiddle playing is double-stop [two notes played simultaneously] but Paul McCartney and George Martin – they were doing the arranging – suggested I play it single note. So it wasn’t really the country sound they originally wanted. But they seemed pleased. Ringo was around too, keeping an eye on his song.
Överdubbningen av violinspelandet gjordes klart kl. 18.40. Därefter spelade Paul McCartney än en gång in sin basgitarrstämma och Ringo lade till en pianodel, som kördes genom Lesliehögtalaren, vilket inkluderade den klinkande introduktionen.
Man skapade också två monomixningar av låten Ob-La-Di, Ob-La-Da, numrerade tagning 10 och tagning 11 i slutet av sessionen. Dessa mixningar ansågs vara onödiga, efter det att Paul McCartney hade bestämt sig för att spela in sin solosång på nytt den 15 juli 1968.
Bevisen för att Paul McCartney, Ringo Starr och George Harrison befann sig i kontrollrummet under mixningen av Ob-La-Di, Ob-La-Da kommer från inspelningar av outtakes och studiosamtal som redigerades ihop på Beatles begäran. Under monomixningen av det spåret tillkännagav de tre, i varierande tonläge och med varierande humor, ’remix tio’. Vid elva-tiden den kvällen var sessionen över, och Paul lät ta med sig den nya monomixen av låten för vidare lyssning.
Här ingår ’Don’t Pass Me By’ på en mexikansk EP på Apple
med skivnummer EPEM-10538, släppt först 1977.
Beatlarna var inte alls främmande för att arbeta i studion under natten. Den andra sessionen började vid midnatt och slutade inte förrän kl. 04.00 på lördagsmorgonen. Denna session var ämnad för de slutliga överdubbningarna på låten Revolution. McCartney spelade in sin basgitarrstämma en gång till tillsammans med lite extra sologitarrspel av John Lennon under solodelen och i slutet av låten. Båda dessa stämmor spelades in samtidigt och lades på spår fyra på bandet. Revolution mixades i mono fyra gånger. Dessa förbättrades dock under ytterligare mixningar den 15 juli 1968.
Geoff Emerick:
John var på riktigt dåligt humör hela veckan. ’Nej, nej, jag vill att gitarren ska låta snuskigare!’ fortsatte han att kräva av mig, ofta utan att ens ge mig en minut att försöka. I slutet av veckan höll det nästan på att ta livet av mig. Jag tyckte oftast att det var lite lättare att uthärda på fredagar än andra dagar, för jag hade åtminstone helgen att se fram emot. Två hela dagar innan studions slit. Men den kvällen kom Lennon till studion och såg ut som om han var redo att bita huvudet av någon, och jag var det närmaste målet.” ”Har du kommit på det där förbannade gitarrljudet än, Geoff?” frågade han mig nästan så fort han kom in. Jag hade faktiskt en idé jag ville prova, en idé jag trodde skulle glädja John, även om det innebar en brutal misshandel av utrustningen. Eftersom ingen mängd överstyrning av ett mikrofonförförstärkare skulle räcka för honom, bestämde jag mig för att prova att överstyra två förförstärkare, den ena inkopplad i den andra. Medan jag hukade mig ner bredvid mixern och vred på rattar som jag var strängt förbjudet att röra eftersom de skulle få mixern att överhettas och explodera, kunde jag inte låta bli att tänka: ”Om jag var studiochef och såg vad som hände skulle jag sparka mig själv.” Ironin var att det, år senare, skulle bli det gitarrljud som alla grungeband i världen strävade efter. Medan jag hukade mig stod Lennon över mig som en skoningslös fångvaktare och slog hårdare och hårdare på gitarren medan jag försiktigt vred på rattarna och försökte hitta den maximala kraften konsolen kunde hantera utan att explodera. Plötsligt tog hans tålamod slut och han morrade: ”Du vet, tre månader i armén hade gjort dig gott.” Hans giftiga kommentar antydde att jag bara var någon överklassidiot som inte hade någon kunskap om den verkliga världen. På något sätt lyckades jag behålla lugnet och avsluta sessionen.
George Harrison:
Det där med ’Revolution’ (och det kan man diskutera) är att det inte är så mycket låten som attityden. Jag tycker att ’Revolution’ är ganska bra och rytmisk, men jag gillar inte riktigt dissonansen den producerar. Jag säger ’dissonans’ eftersom jag inte gillar det förvrängda ljudet från Johns gitarr.
Paul McCartney:
Jag gillar ljudet av Revolution.
Chris Ingham, författare till The Beatles’ Essential Guide:
Många som gillade ’Hey Jude’ fick de tungt distorderade gitarrerna i andra spåret att vilja lämna tillbaka skivan, i antagandet att det var något fel med B-sidan. Irriterade skivavdelningsassistenter förklarade för kunderna: ’Jag tror att det kallas distorsion. Det är så det ska låta.
Efter att John lagt ner ytterligare en distorerad gitarrstämma, överdubbade Paul ytterligare en basstämma. Slutresultatet av den slutliga masterinspelningen inkluderade Johns och Georges originaldistorerade elgitarrer på spår ett, trummor och handklappningar på spår två, Nicky Hopkins elpiano, de två sångerna och Johns sista elgitarr på spår tre och Pauls bas på spår fyra.
The Beatles – Detta händer den 11 juli 1968
John Lennon agerar marskalk på Alexis Mardas bröllop
Denis O’Dell, chef för Apple Films berättar:
En sommarmorgon, strax innan Apple flyttade till Savile Row, tittade jag igenom en bunt manus när Paul kom in på kontoret. – Denis, vi ska på ett bröllop den här morgonen. ”Åh”, sa jag likgiltigt. ”Någon jag känner?” – Ja, trollkarlen Alex. – Väldigt bra. ”Det är bara det”, fortsatte Paul, ”att vi måste ordna ett bröllopsfirande för honom.” – När? – Idag. Direkt efter gudstjänsten. Ungefär femtio personer. Mitt hjärta sjönk när jag fick veta att ”vi” i Pauls planer faktiskt menade mig. ”Du måste skämta”, sa jag. ”Ingenting kan göras på så kort tid.” Jag förklarade för honom att man inte kan ordna en festmiddag för femtio personer tio minuter innan den ska börja. Det är helt enkelt en omöjlig uppgift.
”Se vad du kan göra”, sa han och gick ut. Det var så typiskt för dem. De hade ingen riktig aning om planeringen som låg bakom att organisera något sådant här. Det var inte en attityd som var resultatet av någon arrogans. Snarare var det normen för kändisar. De var helt enkelt borta från verkligheten och inte vana vid att organisera något själva. De trodde verkligen att om de sa det magiska ordet ”Beatles”, skulle vilken dörr som helst öppnas för dem. Men Paul, som det visade sig, hade helt rätt. Det enda stället där jag trodde att jag skulle få något positivt resultat var den exklusiva Arethusa Club, som jag hade besökt många gånger och som Beatles gärna besökte då och då. Jag ringde dem utan större förhoppningar, frågade efter managern och framförde min förfrågan utan att nämna Fab Four. Jag antar att jag ville se hur mycket jag kunde få utan att ta till gruppens berömda namn, vilket skulle ha varit en förödmjukande och servil handling, något jag alltid hatat. ”Jag är så ledsen, sir”, svarade Aretuza-chefen lugnt, även om han uppenbarligen trodde att jag antingen var galen eller hade bott i en lerhydda de senaste tio åren. ”Du måste boka detta flera månader i förväg.” ”Finns det ingenting du kan göra?” sa jag med så mycket desperation i rösten jag kunde uppbåda. ”Absolut ingenting”, kom det förutsägbara och ganska självbelåtna svaret. ”Vi är helt fullbokade.”
Det finns tillfällen då man måste lägga sina principer om rättvisa och anständighet åt sidan och öppet använda de få effektiva privilegier som kändisskap ger en. ”Det kommer att komma mycket viktiga gäster”, fortsatte jag och gjorde mig redo att göra slut på honom. – Ja? – kom hans något likgiltiga svar. Han hade uppenbarligen hört detta tusen gånger förut. ”Det här är för Beatles”, sa jag och kände av en seger. Det blev en kort paus under vilken ordet verkade magiskt, och chefen förvandlades från en likgiltig anställd till en sykofant av första graden. ”Ett ögonblick, herrn”, utbrast han. En kort tystnad gav vika för lite avlägset mummel i bakgrunden. – Vi ordnar gärna en festmiddag för er i eftermiddag. ”Mycket bra”, sa jag och dolde nätt och jämnt min oärlighet. Paul och resten av Beatles blev mycket glada över nyheten, och efter Alex grekisk-ortodoxa bröllop, där John var marskalk, hade alla en fantastisk fest.
Alex Mardas, Eufrosyne Doxiades, John Lennon och Donovan i St Sophia’s Catherdral i London.
Mardas hade fyllt 26 år och gifte sig med den 22-åriga Eufrosyne Doxiades, dottern till en respekterad grekisk arkitekt. Bröllopet ägde rum i St Sophia’s Cathedral, em grekisk ortodox kyrka på Moscow Road i Bayswaterområdet i London.
Patti med Donovan, med Denis O’Dell och fotografen David Bailey i bakgrunden.
Med vid bröllopet var också George Harrison, hans fru Pattie och John Lennons partner Yoko Ono.
Bröllopsparet i centrum. Från vänster ser vi John Lennon, Mal Evans och Yoko Ono. Bakom Alex
Mardas står en skymd Pattie Harrison och George Harrison. Bakom bruden
skymtar vi Peter Asher. Näst längst till höger står Donovan.
Denis O’Dell:
Efter firandet körde Paul och jag tillbaka till Apple-kontoret och hällde upp en whisky och cola åt oss.” ”Kom och lyssna på det här, Denis”, sa han och ledde mig in i nästa rum. Han ställde upp en bandspelare i rummet och spelade en demo av en ny låt som han just spelat in. Det var ett långt, kraftfullt spår, vackert strukturerat, med en oemotståndlig refräng, kanske prototypen för vad DJ:s nu kallar en ”rockballad”. Den hade en fantastisk melodi, färgad av melankoli som på något sätt var upplyftande samtidigt. Desperat men självsäker, ensamt men optimistiskt, hade låten en känslomässig resonans långt bortom allt jag hade hört på ett popalbum tidigare. Den hade en magi som bara Beatles kunde skapa. Jag kände då, och känner fortfarande, att ”Hey Jude” var apotheosen , höjdpunkten i Pauls karriär som Beatle, och ett av de mest förtjusande musikstyckena under förra seklet. När låten närmade sig sitt slut förde Pauls röst mig ner på jorden igen. ”Tror du att hon kan vara singel?” frågade han. Även om låten var oavslutad var den ganska lång, och han var orolig att EMI skulle avvisa den på den grunden. – Det är en fantastisk låt, Paul. Jag är säker på att de kommer att göra ett undantag. Och tro det eller ej, det var bara ännu en dag på kontoret!
Paul McCartney:
Denis O’Dell var en oumbärlig vän under en del av galenskapen som utspelade sig under Apple-åren, en man med ett hjärta lika stort som hans leende. Jag ser tillbaka på vår tid med stor glädje.
Inspelning och mixning av ’Revolution’ och
’Ob-La-Di, Ob-La-Da’
Den här dagen hade man bokat in två separata inspelningssessioner. Den första sessionen varade mellan kl. 16.00 och kl. 19.00. Då spelade man in överdubbningar till låten Revolution. Sessionsmusikern Nicky Hopkins lade till elpiano, som spelades in på spår 4, och spelade ett solo och ett outro. Nicky kom också bra överens med George Harrison, Paul McCartney och Ringo Starr under inspelningen av George Harrisons Sour Milk Sea för Apple den 25 juni, signerad Jackie Lomax.
Nicky Hopkins berättar:
Jag hade fria händer att komma på min stämma. Det fanns egentligen inga instruktioner förutom var de ville ha pianot, så jag spelade bara lite bluesig musik och vi spelade in det i en tagning. Jag skulle ha föredragit att göra om det, men de var nöjda med det. Jag minns att jag blev förvånad över mängden distorsion. Det var Johns grova sida och det lät underbart. Jag vande mig snabbt. Det var en fantastisk skiva!
Nicky Hopkins fick £ 6 och 10 shillings för sin insats.
Överdubbningar av det elektriska pianot upptog hela första sessionen – kl. 16.00 – kl. 19.00.
Den andra sessionen började kl. 19.00 och varade ända fram till kl. 03.45 på fredagsmorgonen. Bytet av sessioner berodde förmodligen på att ljudteknikern Richard Lush ersattes av Phil McDonald. Man började med att lägga på de tre saxofonerna på Ob-La-Di, Ob-La-Da. Vilka sessionsmusikerna var är inte dokumenterat, men troligt är att två av dem var Rex Morris och Ronnie Scott.
Bandet återvände sedan till Revolution. En tredje reduktionsmixning skapades (tagning 16), under vilken spår tre och fyra kombinerades till spår tre på ett nytt band. Paul McCartney spelade sedan in sin basstämma, vilket spelades in på nytt dagen efter.
Paul McCartney med sin elbas i studion.
Paul McCartney:
När det gäller basstämman på ’Ob-La-Di, Ob-La-Da’, så var det faktiskt en akustisk gitarr, dubbelt överdubbad. Det var en cool idé att spela en oktav ovanför basgitarren, och spela den en-mot-en på en akustisk gitarr.
Med risk för ljudteknikernas och inspelningsteknikerns vrede återvände bandet till Ob-La-Di, Ob-La-Da Ytterligare en reduktionsmixning skapade (tagning 23), varefter McCartney dubbeldubbade sin basstämma, eftersom den föregående hade begravts i alla tidigare mixar.
The Beatles – Detta händer den 10 juli 1968
Inspelningen av ’Revolution’ fortsätter
Kanske var den mer distinkta aspekten på denna inspelning två distorteradehe sologitarrer, ett ljud som man fick fram genom att plugga in instrumenten direkt in i inspelningskonsolen. Detta spelades inpå spår ett och två, under det att Ringo Starrs trumspel spelades in på spår tre.
Ken Scott sköter skivskärmaskinen i Abbey Road-studion.
Innan sessionen slutade kl. 01.30 på torsdagsmorgonen skapade man ytterligare två reduktionsmixningar. De fick tagningsnumren 14 och 15 och kombinerade spår tre och fyra till spår tre på den nya bandrullen.
John Lennon tog med sig en monokopia av tagning 15 inför morgondagens överdubbningar.
Den svenska utgåvan av singeln ’Hey Jude/Revolution’
på ’EMI/Parlophone’ med skivnummer DP 570.
![The Beatles – Hey Jude / Revolution – Vinyl (7", 45 RPM + 2 more), 1968 [r476951] | Discogs](https://i.discogs.com/kVy7A4PjlloafNJDN6t3Ud9EjlGsFwIQQl_XJXRsBcI/rs:fit/g:sm/q:90/h:597/w:600/czM6Ly9kaXNjb2dz/LWRhdGFiYXNlLWlt/YWdlcy9SLTQ3Njk1/MS0xNjg1Mjg1MTk0/LTcyNjcuanBlZw.jpeg)
En Nederländsk utgåva på ’EMI/Parlophone med skivnummer DP 570.
The Beatles – Detta händer den 9 juli 1968
Ringo Starr gästspelar
Den här tisdagen anlände Ringo Starr tidigt till The Beatles inspelningssession. Han gick in i Studio Two i EMI Studios på Abbey Road, där soulsångaren Solomon King spelade in en ballad kallad A Hundred Years Or More. Det kom sig att Ringo Starr bidrog på inspelningen med diverse handklappningar, vilket man kan höra på UK-mixningen, som finns tillgänglig som B-sida på Kings singel från 1968 – Goodbye My Old Gal på Columbia DB 8505. De hörs lite extra cirka 1 minut och 18 sekunder in på låten.
Inspelning av låtarna ’Ob-La-Di, Ob-La-Da’ och ’Revolution’
Den här tisdagen skulle The Beatles arbeta i Studio Three. Som noterat ovan kom Ringo Starr tidigt till EMI Studios och besökte Studio Two. De övriga beatlarna anlände för en kvällssession som varade mellan kl. 16.00 och kl. 03.30 på onsdagsmorgonen. George Martin intog sin producentplats tillsammans med ljudteknikern Geoff Emerick och den assisterande ljudingenjören Richard Lush.
Även om The Beatles hade spelat in en nyinspelning av Ob-La-Di, Ob-La-Da under föregående kvällssession, började de med en tredje version samma dag. Paul McCartney ledde gruppen genom två tagningar av låten, numrerade 20 respektive 21 under en fem timmar lång session, som började kl. 16.00. Efter en timmes paus, bestämde de sig för att återvända till gårdagens tagning nummer 13, vilken blev grunden för masterversionen på albumet The Beatles. Solosången och bakgrundssången raderades och spelades in på nytt. Men dessa inspelningar kom att ersättas av ytterligare inspelningar den 15 juli 1968.
Geoff Emerick:
Tyvärr för oss var Paul återigen petig dagen efter och förklarade blankt att han fortfarande inte var nöjd med inspelningen och ville göra om låten. Detta trots att Ringo inte var i studion än. Så Paul satte sig vid trummorna och tvingade en tydligt irriterad Lennon och Harrison att spela ett par tagningar till (tag 20 och 21).
Dessa tagningar började med att John Lennon vid pianot tillkännagav: ’Ta er samman, grabbar! Ta er samman!’ Sedan, efter att ha räknat in framförandet på tyska, spelade John (piano), Paul McCartney (trummor) och George Harrison (gitarr) in ett nytt rytmspår på spår ett. Sedan, på tagning 21, spelade Paul in ytterligare en distorterad akustisk gitarr på spår två, ackompanjerad av någon som spelade på en virveltrumma. Sedan lade de till sång och stödjande sång till det tredje och fjärde spåret.
Geoff Emerick:
Till slut kapitulerade Paul och gav efter.
Resultatet blev två nya versioner av låten, numrerade tagning 20 och tagning 21. Vid någon tidpunkt måste Ringo ha insett att resten av Beatles väntade på honom i Studio 3, och därför började deras kvällssession klockan 22. Efter en timmes paus bestämde sig Paul för att gå tillbaka och spela in låt 13 från föregående dag, vilket blev grunden för masterversionen som släpptes på dubbelalbumet The Beatles. Huvudsången och bakgrundssången hade raderats och spelats in på nytt, även om de också skulle ersättas den 15 juli 1968. Beslutet togs att ersätta sången som hade spelats in dagen innan på spår tre och fyra.
Geoff Emerick:
Paul, John och George stod runt mikrofonen för att spela in mycket av det man hör i den färdiga versionen, som skratt, skämt, ho-ho-hos och hi-hi-hies.
Rösteffekter inkluderar följande: Efter att Paul sjungit ’lend a hand’ svarar John med ’shoulder’, och sedan skriker George ’leg’. I den andra melodin, efter att Paul sjungit ’home, nice little home’, säger John ’d-o-m-home’. Sedan, i sista versen, efter att Paul sjungit ’lend a hand’ igen, kontrar George med ’leg’.
Geoff Emerick:
Det intressanta är att alla dåliga känslor från de senaste veckorna verkade försvinna så fort de stod runt mikrofonen och jag höjde ekot i deras hörlurar. Det var allt som krävdes för att de skulle lägga sina småaktiga meningsskiljaktigheter åt sidan; under de få ögonblicken skämtade och var fåniga igen, precis som de hade gjort när de först började. Men så fort de tog av sig hörlurarna började de hata varandra igen. Det var väldigt konstigt, som om att sätta på sig hörlurarna och höra det ekot hade försatt dem i ett drömlikt tillstånd.
Efter det gjordes en reduktionsmixning från tagning 13, som blev tagning 22, med hänsyn till de tidigare tagningarna. Sedan tillkom handklappningar och andra sångljud, samt piano i sista versen.
Innan sessionen var slut började bandet arbeta med en nyinspelning av Revolution för B-sidan av deras nästa singel – Hey Jude. Paul McCartney och George Harrison bestämde sig, till John Lennons stora förtret, för att Revolution 1 inte var tillräckligt kommersiell.
John Lennon:
När George och Paul och alla de andra var på semester spelade jag in ’Revolution’, som kom ut på albumet. Det var ett uttalande om Beatles ståndpunkt om Vietnamkriget och revolutionen. I åratal hade Epstein förbjudit oss att uttala oss om Vietnamkriget eller kriget överhuvudtaget. Och han lät inte journalister ställa frågor om det. Men på en turné gjorde jag det, och jag sa: ’Jag ska svara på frågor om kriget. Vi kan inte ignorera det.’ Jag ville verkligen att Beatles skulle uttala sig om det.” Jag ville släppa den som singel, men de sa att den inte var tillräckligt bra. Så vad ska vi släppa? ”Hello Goodbye” eller något annat skit? Nej, vi ska släppa ”Hey Jude”, vilket faktiskt är värt det. Förlåt, vi kanske släpper båda. Vi spelade in den låten i två versioner. Vid den tiden hade vi lite svårt med varandra i Beatles. George och Paul var inte nöjda med den första versionen och sa att den inte var tillräckligt snabb. Om man går in på detaljerna om vad som är en hit och vad som inte är det, kanske det är det. Men Beatles kunde ha haft råd med en långsammare, mer begriplig version av ”Revolution” som singel, oavsett om det var en guldskiva eller en träskiva. Men det berodde på att de redan var så upprörda över Yoko och det faktum att jag, efter att ha legat och slängt i ett par år, var tillbaka lika kreativ och dominant som jag hade varit i början. Det satte äppelvagnen på helspänn. Jag vaknade upp och de var inte redo för det.
Geoff Emerick:
Tidigare brukade George Martin välja de låtar som skulle vara A- och B-sidorna på Beatles nästa singel, men vid det här laget i deras karriär hade det blivit gruppens beslut. George Martin kunde ge en åsikt eller komma med ett förslag, men de hade det sista ordet. Tydligen hade John och Paul diskuterat ett tag om vad nästa A-sida skulle vara. John drev på för ”Revolution 1”, men Paul motsatte sig och hävdade att han tyckte att den var för långsam. Han tog så småningom in George Martin som en allierad. Personligen tror jag att Paul tyckte att låten inte var tillräckligt bra och använde dess långsamma tempo som en ursäkt för att inte släppa den som singel, men John accepterade trotsigt utmaningen och insisterade på att de skulle spela in den igen i ett snabbare tempo.
Dave Rybachevsky, författare till The Beatles Music History:
Det var över midnatt när John började repetera med dem en snabbare version av låten som heter ’Revolution (Remake)’ . Bandet spelade låten flera gånger, alla inspelade med rena gitarrljud och utan distorsion. EMI:s standardpraxis vid den tiden var att spela in om inspelat material om det ansågs oanvändbart, vilket var fallet här. År 2018 upptäcktes dock sex minuter av dessa repetitioner i slutet av en ominspelad rulle, med John på elgitarr och sång, Paul på bas och extra sång, George på elgitarr och Ringo på trummor. Dessa sex minuter avslöjar en intressant övergång mellan Revolution 1 och det mer komplexa Revolution, som släpptes i augusti 1968 som B-sida till huvudspåret, Hey Jude. Detta korta fragment avslöjar att John spelade leadgitarr den här gången.
John Lennon:
Jag spelar gitarr på Revolution, och jag har inte blivit bättre. Det låter som jag ville. Jag önskar att jag kunde göra det bättre, med snabba fingerrörelser. Men det kunde jag inte för ett år sedan. Jag var paranoid. Jag kunde inte spela. George var tvungen att spela, eller någon som spelade bättre. Mitt spelande förbättrades nog lite under de här sessionerna, eftersom jag övade lite. Jag har alltid spelat kompgitarr ändå, men jag ville alltid mixtra i bakgrunden.
Geoff Emerick:
John ville att den andra, snabbare versionen av Revolution skulle vara ännu hårdare och mer skärpande än den första. Det var typiskt för honom på den tiden. Det var hans sinnesstämning: han var arg. Ända sedan vi började arbeta med White Album ville John spela högre och högre. Han skruvade ständigt upp sin gitarrförstärkare, men det fanns akustiska begränsningar för hur högt man kunde spela och fortfarande fånga ljudet innan det förvandlades till en mos, blödde in i allt annat och gjorde allt grumligt. Han förstod inte detta, oavsett hur mycket jag försökte förklara det för honom, så han blev mer och mer frustrerad och arg. Det värsta var att ”Trollkarlen” Alexis Mardas berättade för honom att i den nya studion han höll på att sätta upp för dem kunde han spela så högt han ville, utan några begränsningar.
Även om flera tagningar spelades in var detta mer en repetition än en fullständig inspelning. Lead- och rytmgitarrer, bas och trummor användes, liksom Lennons sång. Men den 10 juli kommer dessa inspelningar att raderas och ersättas med nya tagningar.
Denna andra session slutade kl. 03.30 på onsdagsmorgonen. Men innan den var slut började de arbetet med att arbeta med en omtagning av Revolution, som var tänkt att vara B-sida på gruppens kommande singel med A-sidan Hey Jude. Man gjorde ett nytt försök med tagningar av Revolution den 10 juli 1968.
1968 på EMI/Parlophone med skivnummer SPD-477.
Ny vd för ’Apple Corps Ltd’ – Tom Greene
Den brittiske verkställande direktören Tom Greene tar över ’Apple’
We are thrilled to welcome Tom Greene as CEO. We have a lot of exciting plans and…
Tom Greene verkar lagom entusiastisk till sin nya utmärkelse som VD för ’Apple Corps Ltd.
Hoppas att han kan se gladare ut när han tar över företaget i september 2025.
Paul McCartney har designat en ’Gromit’
Paul McCartney har designat en ’Yellow Submarine’-Gromit
Paul McCartneys bidrag ser du längst fram till höger på bilden.
I Bristol, England, kommer ett antal skulpturer av olika figurer från den brittiska leranimerade filmsereien Wallace and Gromit att auktioneras ut för välgörenhet i oktober 2025. En av versionerna av hunden Gromit har designats av Paul McCartney, som tydligen har låtit sig inspireras av filmen Yellow Submarine.
Från och med måndagen den 30 juni 2025, kunde man beskåda mer än 50 skulpturer runt om i Bristol. Paul McCartney har valt färger hämtade från den tecknade filmen Yellow Submarine, som också är titeln på hans skulptur av Beagle 3 – en utomjordisk utgåva av hunden Gromit från den kända animerade serien med lerfigurer. Utställningen pågår ända fram till den 31 augusti 2025.
Skulpturerna är en del av en stig kallad Gromit Unleashed 3 och det finns kartor och en tillhörande app som man kan använda sig av för att hitta leden.
Men det finns också möjlighet att se alla 53 skulpturerna samlade på ett och samma ställe, mellan den 13 och 28 september 2025, på Cribbs Mall i Bristol.
Paul McCartneys bidrag ’Yellow Submarine’ står längst fram till vänster i bild.
Närbild på Paul McCartneys skulptur med hans egen autograf.